关于AI绘画的文字描述，以下是综合多个权威来源的写作技巧和结构建议：

一、核心结构公式

前缀（质量与风格）

用强调画面质量的词汇开头，如“大师作品”“最高质量”“水彩风格”等。部分工具支持预设风格标签（如油画、卡通），可直接添加。

主体（核心元素）

明确描述画面主体，包括形状、颜色、姿态等细节。例如：“一只慵懒的橘猫，趴在柔软的沙发上，阳光透过窗户洒在它的身上”。

场景（环境烘托）

添加背景元素丰富画面，如“神秘森林中，一只发光的独角兽在溪边饮水，周围是闪烁的萤火虫”。

二、写作技巧

具体化描述

- 主体细化：

避免仅写“猫”，需补充“橘猫”“慵懒姿势”等特征。

- 细节刻画：通过“光影”“少女感”“冷白皮”等词汇增强画面真实感。

风格强化

直接在描述中加入风格关键词，如“复古油画风格”“赛博朋克”“动漫风格”，帮助AI更精准生成。

场景与主体的平衡

场景应服务于主体，避免冗余。例如描述宇航员时，太空背景比地球更贴合主题。

三、高级用法

多风格融合：

输入“水彩风格+赛博元素”，探索风格碰撞效果。

动态与静态结合：通过“动态姿势”“飘逸头发”增加画面活力。

色彩与光影：使用“暖橙色日落余晖”“逆光效果”营造氛围。

四、注意事项

关键词选择：优先使用3-5个核心关键词，避免堆砌。

工具限制：部分平台对文字长度有限制（如300字），需精简表达。

迭代优化：根据生成结果调整描述，例如增加“8K画质”提升细节精度。

通过以上结构与技巧，可有效提升AI绘画的生成效果，创作出更具想象力和细节的作品。