席慕蓉是台湾著名诗人，其作品以抒情性强、意象丰富著称。以下是几首经典诗作的原文及赏析：

一、《一棵开花的树》

原文

如何让你遇见我

在我最美丽的时刻

为这 我已在佛前求了五百年

求佛让我们结一段尘缘

佛于是把我化做一棵树

长在你必经的路旁

阳光下 慎重地开满了花朵

朵朵都是我前世的盼望

当你走近 请你细听

那颤抖的叶是我等待的热情

而当你终于无视地走过

在你身后落了一地的朋友啊

那不是花瓣 那是我凋零的心

赏析

此诗以佛前求缘为背景，化用佛教意象表达对缘分的执着。树象征永恒等待，叶的颤抖暗示无奈与心痛，花瓣化作凋零的心，将爱情悲剧升华为生命轮回的哲思。台湾新竹师学院的油桐树触发了席慕蓉的灵感，成为诗中意象的核心。

二、《乡愁》

原文

故乡的歌是一支清远的笛

总在有月亮的晚上响起

故乡的面貌却是一种模糊的怅惘

仿佛雾里的挥手别离

离别后 乡愁是一棵没有年轮的树

永不老去

赏析

通过“清远的笛”与“模糊的怅惘”形成对比，表达对故乡的追忆与无法触及的遗憾。将乡愁比作无年轮的树，既象征永恒，又暗含时光流逝中人事已非的无奈，成为华语文学中表达乡愁的经典意象。

三、《青春》

原文（节选）

所有的结局都已写好

所有的泪水也都已启程

却忽然忘了是怎么样的一个开始

在那个古老的不再回来的夏日

无论我如何的去追索

年轻的你只如云影掠过

赏析

开篇即奠定基调：结局已定，泪水已流，却忘却了初心。通过“云影掠过”与“群岚”“落日”的意象，隐喻青春的虚幻与流逝。此诗被评价为“与消沉无关的慨叹”，既是对青春仓促的遗憾，也是对生命无常的哲思。

四、《透明的哀伤》

原文

站在峡谷之间的吊桥上

在满月的光辉里

我们呼唤你过来

来看那高悬在天上的月亮

你却微笑拒绝了

斜倚在吊桥的另一端

在山壁的暗处

你说：“我从这里看你们就好了”

因为 你们就包含了月光

赏析

以“透明的哀伤”为题，通过月光、吊桥、山壁等意象，营造出一种既澄澈又幽寂的氛围。诗中隐含对青春逝去、美好不再的怅惘，以及对生命中无法言说的遗憾的深刻洞察。

五、《夜的钢琴曲》

原文（节选）

夜是一把黑色的钢琴

她的琴键上 只有银河

她轻轻呼吸 夜是世界的记忆

记忆下面有静寂

有时 细雨如丝从屏风上飘过

你坐在那里 把黑色的发梢 吐在指尖

忽然间 又有星辰在蔓延

你弹著夜的曲子 每个声音颤抖著

那是一股深不见底的 丧失

赏析

将夜比作黑色钢琴，以银河、星辰为意象，构建出宇宙浩瀚与个体渺小的对比。通过“颤抖的声音”与“深不见底的丧失”，表达对时间流逝、美好消逝的悲怆感，充满音乐性与哲学思考。

总结

席慕蓉的诗歌常以自然意象承载人生情感，如《一棵开花的树》的树、《乡愁》的月、以及《青春》的云影。她擅长通过“回忆”“梦境”等手法，将个体生命体验升华为普遍人类情感，形成独特的抒情美学。其作品兼具文学性与情感共鸣，至今仍广受读者喜爱。